Arata Isozaki riceve il premio Pritzker Architecture 2019

05 Mar Arata Isozaki riceve il premio Pritzker Architecture 2019

Supera il quadro dell’architettura per sollevare domande che trascendono le ere e i confini.

Chicago, IL (5 marzo 2019) – Arata Isozaki, illustre architetto, urbanista e teorico giapponese, è stata selezionata come vincitrice 2019 del Pritzker Architecture Prize, il riconoscimento che è riconosciuto a livello internazionale come il più alto riconoscimento dell’architettura.

Prefita Biblioteca Prefetturale, foto gentilmente concessa da Yasuhiro Ishimoto

Prefita Biblioteca Prefetturale, foto gentilmente concessa da Yasuhiro Ishimoto

Apprezzato come un visionario tra i suoi contemporanei internazionali, l’approccio lungimirante di Isozaki, il profondo impegno per “l’arte dello spazio” e la metodologia transnazionale sono stati messi in evidenza sin dagli anni ’60.

L’architetto prolifico è stato accreditato di facilitare il dialogo tra Oriente e Occidente, reinterpretando le influenze globali all’interno dell’architettura e sostenendo lo sviluppo delle giovani generazioni sul campo. La sua precisione e destrezza sono dimostrate attraverso la sua padronanza di una gamma intercontinentale di tecniche di costruzione, interpretazione del sito e del contesto e intenzionalità dei dettagli.

La giuria del 2019 afferma, in parte: “Possedendo una profonda conoscenza della storia e della teoria architettonica e abbracciando le avanguardie, non ha mai semplicemente replicato lo status quo, ma la sua ricerca di un’architettura significativa si è riflessa nei suoi edifici che fino ad oggi , sfidare categorizzazioni stilistiche, sono in continua evoluzione, e sempre fresco nel loro approccio. ”

I primi successi di Isozaki in architettura traspirarono durante l’era successiva all’occupazione alleata del Giappone, quando il paese cercò di ricostruirsi dopo le rovine della Seconda Guerra Mondiale. “Volevo vedere il mondo attraverso i miei occhi, così ho viaggiato in tutto il mondo almeno dieci volte prima di compiere trent’anni.

Volevo sentire la vita delle persone in luoghi diversi e visitato ampiamente in Giappone, ma anche nel mondo islamico, nei villaggi nelle profonde montagne della Cina, nel Sud-est asiatico e nelle città metropolitane negli Stati Uniti. Stavo cercando di trovare opportunità per Faccio così, e attraverso questo, ho continuato a chiedermi ‘cos’è l’architettura?’ “, ricorda il Laureato.

Non solo ha esteso gli sforzi per ricostruire fisicamente la sua città natale nativa con edifici come Medicalita Medical Hall (1959-60) e Annex (1970-1972 Ōita, Giappone) e la Prefita Prefectural Library (1962-1966 Ōita, Giappone, ribattezzata Ōita Art Plaza nel 1996), ma ha anche ridefinito lo scambio reciproco tra società orientali e occidentali, consentendo alla visione giapponese di informare il design europeo e americano, in particolare negli anni ’80.

MOCA Los Angeles, foto per gentile concessione di Yasuhiro Ishimoto

MOCA Los Angeles, foto per gentile concessione di Yasuhiro Ishimoto

“Isozaki è stato uno dei primi architetti giapponesi a costruire fuori dal Giappone, in un periodo in cui le civiltà occidentali hanno influenzato tradizionalmente l’Oriente, rendendo la sua architettura – che è stata influenzata in modo distintivo dai suoi cittadini globali – veramente internazionale”, commenta Tom Pritzker, Chairman di Hyatt Foundation . “In un mondo globale, l’architettura ha bisogno di quella comunicazione.”

I suoi edifici appaiono geometricamente semplici, ma sono infusi con la teoria e lo scopo.

Il Museum of Contemporary Art, Los Angeles (Los Angeles, 1981-1986, Stati Uniti) è stata la prima commissione internazionale dell’architetto.

Sebbene controverso e geograficamente impegnativo, l’edificio in arenaria indiana rossa è stato risolto dall’eloquente consapevolezza della scala di Isozaki attraverso un insieme di volumi, mentre impiegava la teoria del rapporto aureo e dello yin yang in tutto, evocando la natura complementare delle relazioni occidentali e orientali. (vedi https://www.transforma.it/2018/02/01/biblioteca/)

L’approccio d’avanguardia di Isozaki è fluido, adattandosi in risposta ai bisogni e alle influenze di ogni ambiente attraverso un concetto di tempo e forma interconnessi chiamato “ma.” La connettività riflessiva tra universalità globale e identità locale è resa evidente attraverso la sua ampia cultura interculturale e soluzioni interdisciplinari che riflettono una profonda sensibilità a specifiche esigenze contestuali, ambientali e sociali.

Ceramic Park Mino (1996-2002 Gifu, Giappone), un museo della ceramica situato in una valle a cascata, conserva la vegetazione circostante mentre serve da prolungamento della topografia attraverso terrazze esterne, ponti di osservazione e affacci, dettagliati con mattoni di gres e ceramica regionali. Palau Sant Jordi (1983-1990 Barcellona, ​​Spagna), progettato per i Giochi olimpici estivi del 1992, è posizionato parzialmente sotto terra per ridurre al minimo il profilo della struttura da 17.000 persone ed evidenziare invece la circostante collina di Montjuïc.

Il tetto a cupola è stato costruito facendo riferimento alle tecniche di volta catalana, mentre le forme inclinate sono state ispirate a quelle dei templi buddisti, e materiali locali come mattoni, piastrelle, zinco e travertino sono stati usati come finiture.

“Isozaki è un pioniere nel comprendere che la necessità dell’architettura è sia globale che locale – che queste due forze sono parte di una singola sfida”, afferma il giudice Stephen Breyer, presidente della giuria. “Per molti anni, ha cercato di accertarsi che le aree del mondo che hanno una lunga tradizione in architettura non si limitino a quella tradizione, ma aiutino a diffondere queste tradizioni mentre imparano contemporaneamente dal resto del mondo”.

La giuria del Pritzker Architecture Prize, annota anche lo spirito di generosità del Laureato, come ha fatto e continua a promuovere gli architetti in occasione delle loro carriere che da allora sono diventate figure distinte all’interno della disciplina.

Il lavoro di Isozaki ha finora superato i sei decenni e oltre un centinaio di opere realizzate in Asia, Europa, Nord America, Medio Oriente e Australia. Altre opere di rilievo sono il Kitakyushu City Museum of Art (Fukuoka 1972-1974, Giappone), Tsukuba Center Building, (1979-1983 Ibaraki, Giappone), Art Tower Mito (1986-1990 Ibaraki, Giappone), Nara Centennial Hall (1992- 1998 Nara, Giappone), Pala Alpitour (2002-2006 Torino, Italia), Centro Himalaya (2003-2013 Shanghai, Cina), Allianz Tower (2003-2014 Milano, Italia), Qatar National Convention Center (Doha 2004-2011, Qatar ), e Shanghai Symphony Hall (2008-2014 Shanghai, Cina).

Isozaki è il 46 ° laureato del Pritzker Prize e l’ottavo del Giappone. La cerimonia del Pritzker Prize 2019 si svolgerà in Francia a maggio, accompagnata da una conferenza pubblica a Parigi.

https://www.pritzkerprize.com

Domus: La Casa del Hombre, foto gentilmente concessa da Hisao Suzuki

Domus: La Casa del Hombre, foto gentilmente concessa da Hisao Suzuki

 

Prefita Biblioteca Prefetturale, foto gentilmente concessa da Yasuhiro Ishimoto

Prefita Biblioteca Prefetturale, foto gentilmente concessa da Yasuhiro Ishimoto

 

Centro Congressi Nazionale del Qatar, foto gentilmente concessa da Hisao Suzuki

Centro Congressi Nazionale del Qatar, foto gentilmente concessa da Hisao Suzuki

 

Tsukaba Center Building, foto per gentile concessione di Yasuhiro Ishimoto

Tsukaba Center Building, foto per gentile concessione di Yasuhiro Ishimoto

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